从龙飞的画室出来,我想到一件事:假设一位画家要在家、单位和画室之间来回地跑,恐怕时间都耗费在路途上了。我便开玩笑地说:“龙村长开车什么时候跟我门前过,顺道把我也捎上哈!”采访那天,读到画室里一大堆“龙氏滴流”油画,突然想起龙飞曾经说过的一句话:“大家集合到一块搞创作,会收到来自各方面的批评意见,取长补短,总会有意外的收获……”是呀,龙飞总能非常理性地看待问题,这与他目前的身份是相符的。龙飞不单是大修当代艺术村的总管,还是市美术家协会主席、通川区文联主席,近日还被增选为市文联副主席。“我除了必须参加的会议,吃住全在艺术村里,外带着操持大家的日常生活……”都说无官一身轻,但龙飞身兼多职却依然画出了那么多的作品,真是难得。
龙飞说:“艺术是崇高而神圣的,对于从事这项职业的人来说,体会更加深远。艺术家是人类灵魂的工程师,自身的知识结构、社会环境和艺术修养,直接反映一个艺术家的创作水平。我所奉行的艺术最高准则,是在充分体现本土精神的前提下,插上理想的翅膀,在艺术的天空中自由飞翔。”
龙飞在少年时期受父亲龙清武的影响开始走上绘画这条道路,后在川美学习期间,罗中立《父亲》里的巴山情愫深深激励了他,通过拜读大量中西大师的作品不断丰富了他的创作……龙飞小时候生活在外婆家,那里的山脉雄奇清秀、小河清清流淌、古镇神秘蜿蜒,这一切在他脑海里形成了优美的图画,这就是他目前创作《意象巴山》的最原始冲动。龙飞尽力通过一种独特的艺术手法展现对大巴山的热爱之情。作为一名本土艺术家,大巴山雄奇秀丽的山山水水滋养着他的灵感,让他创作出独具地域特色的意境来回报这方充满生机与活力的土地。
如果说龙飞算得上是一位创作型的画家,那么从他的版画《古镇集市》到油画《意象巴山》,仅仅是在画种或技法层面上的探索;而要从组织一次展览就算是成功再到“大修艺术”,却是一次观念上的大“转型”,是一场脱胎换骨的历练,甚至“颠覆”,是化茧成蝶。
2007年4月8日,据达州职业技术学院艺术系主任杨国志讲,前川北技校留下的旧厂房可以用作画室。于是龙飞与常咒、常兴国一同前往察看,回城途经高家坝时,他发现在大修厂内有一幢白色的建筑物,很适合做画室,第二天便与国资委清算小组的李书记取得联系,次日签订了租用大修厂的合同。于是,龙飞、常咒、常兴国、冉启泉、邱浩云、徐灏等人自筹资金,对厂房里的车间进行了改造。仅仅半个月时候,画家正式入驻大修厂,一个月后,大修当代艺术车间正式挂牌对外开放了。
大修艺术发展到今天已经是第四个年头了,从当初的从达州出发、大修行动,到目前正在积极筹备的大修视觉记录展……此外,他们还决定每年12月31日为大修艺术工作室开放展。龙飞说:“达州文艺创作基地未来的发展趋势,是争取政府、企业、个人三方投资兴建具有较大规模、集艺术创作、艺术品营销及相关产业园区,在政策上得到支持和社会的关注……我们以艺术村为依托、以创办有影响的展示活动,来不断扩大本土艺术的影响力与知名度,推出优秀的艺术家,让大修艺术走出四川、迈向世界,使之逐步形成独具特色的文化创意产业基地,为达州的经济文化建设增光添彩!”
画家小档案
龙飞,中国美术家协会会员,四川省美术家协会理事,达州市文联副主席,达州市通川区文联主席,达州市通川区文化馆副研究馆员,大修当代艺术村村长。
代表作:版画《古镇集市》、油画《欲望系列》和《意象巴山系列》。
擅长画种及画风:擅长油画和版画。有多幅版画入选全国美展并获奖,被多家知名美术馆收藏;油画创作近几年进入佳境,能自由地表达理想的境界,画作意象、语言生动。
参加的重要展览:1989年,全国青年版画大展(上海);2000年,第十五届全国版展,黑白木刻《圣日》被广东美术馆收藏(广东);2003年,第十七次全国新人新作展(北京);黑白木刻《古镇集市》获中华全国总工会“全国五一文化奖”(北京)、参加第十六届全国版展,被安徽省文联、省美协收藏(安徽);2004年,韩国国际美术祭,获造型美术奖(韩国首尔);第十届全国美展,黑白木刻《古镇集市系列之二》被神州版画博物馆收藏(四川);2008年,重庆立场·中国当代艺术大展,油画《欲望系列》之三被组委会收藏(重庆);2009年,成都浓园国际艺术联展(成都);2010年,重庆501当代艺术年展(重庆)、岁月画廊首届艺术名家作品展(成都)。